Les Roberts အနုပညာ၊ စီမံအုပ်ချုပ်မှုနှင့် စုဆောင်းခြင်း၏ အနာဂတ်ဆိုင်ရာ သီးသန့်အင်တာဗျူးတွင် ပါဝင်သည်။

မိုင်ယာမီ၊ ဖလော်ရီဒါ မတ်လ ၁၇ ရက်၊ ၂၀၂၅ ခုနှစ် – Miami Fine Art Gallery ၏ ဒါရိုက်တာ Les Roberts သည် “ Les Roberts on Art, Curation, and the Future of Collecting” အမည်ရှိ သီးသန့်အွန်လိုင်းအင်တာဗျူးတွင် ပါဝင်ခဲ့သည်။ ဤအသေးစိတ်ဆွေးနွေးမှုတွင် Roberts သည် အနုပညာ၏ စိတ်ခံစားမှုဆိုင်ရာ စွမ်းအား၊ စုဆောင်းခြင်းဆိုင်ရာ စိတ်ပညာနှင့် အနုပညာလောကတွင် နည်းပညာ၏ တိုးတက်ပြောင်းလဲလာသော အခန်းကဏ္ဍအပေါ် သူ၏အမြင်ကို မျှဝေထားသည်။

Roberts သည် ၂၀၀၈ ခုနှစ်တွင် Miami Fine Art Gallery ကို စတင်တာဝန်ယူချိန်မှစ၍ သမိုင်းဝင်လက်ရာများနှင့် ခေတ်မီတီထွင်ဖန်တီးမှုတို့အကြား ထာဝရဆက်သွယ်မှုကို အလေးပေးဖော်ဆောင်သည့် ပြပွဲများကို စီစဉ်ရာတွင် ရှေ့တန်းမှ ပါဝင်ခဲ့သည်။ New York University မှ အနုပညာသမိုင်းနှင့် စီးပွားရေးဆိုင်ရာ နောက်ခံအပြင် Sotheby’s တွင် အလုပ်သင်အဖြစ် လုပ်ကိုင်ခဲ့ခြင်းကြောင့် ရိုးရာဓလေ့နှင့် တီထွင်ဆန်းသစ်မှုတို့ကို ပေါင်းစပ်ထားသော လုပ်ငန်းတစ်ခုကို တည်ဆောက်ခဲ့သည်။

“အနုပညာဆိုတာ အလှတရားအတွက်တင်မဟုတ်ဘူး” ဟု Roberts က အင်တာဗျူးတွင် ပြောကြားခဲ့သည်။ “ဒါဟာ မျိုးဆက်ပေါင်းများစွာကို ပြောဆိုဆက်သွယ်တဲ့ ဘာသာစကားတစ်ခုပါ။ Rembrandt က အလင်းနဲ့ အရိပ်ကို အသုံးပြုခဲ့သလိုပဲ၊ ယနေ့ခေတ် အနုပညာရှင်တွေက ဒစ်ဂျစ်တယ်ကိရိယာတွေနဲ့ လုပ်ဆောင်နေကြပါတယ်။”

အဆိုပါ အင်တာဗျူးတွင် Roberts ၏ နယူးယောက်မြို့ရှိ အနုပညာလောကသို့ စောစီးစွာ ထိတွေ့ခဲ့ပုံနှင့် ကမ္ဘာလုံးဆိုင်ရာ အနုပညာဗဟိုအချက်အချာဖြစ်လာသော မိုင်ယာမီမြို့တွင် သူကိုယ်တိုင် အခြေချရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့ပုံကို စူးစမ်းလေ့လာထားသည်။ သူက Miami Fine Art Gallery သည် ဂန္ထဝင်နှင့် ခေတ်ပြိုင်အနုပညာကြားတွင် တံတားတစ်စင်းအဖြစ် ဆောင်ရွက်ပြီး Rembrandt၊ Picasso၊ Warhol နှင့် Banksy ကဲ့သို့သော ဂန္ထဝင်ပုဂ္ဂိုလ်များ၏ လက်ရာများကို မည်သို့ပြသထားကြောင်း ရှင်းပြသည်။

ဆွေးနွေးပွဲ၏ အဓိကအချက် နောက်တစ်ခုမှာ စုဆောင်းခြင်း၏ စိတ်ခံစားမှုနှင့် စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ရှုထောင့်များဖြစ်သည်။ Roberts ၏အဆိုအရ လူများသည် အလွမ်းအဆွေး၊ ကိုယ်ပိုင်လက္ခဏာ သို့မဟုတ် ရှာဖွေတွေ့ရှိမှု၏ စိတ်လှုပ်ရှားမှုသက်သက်ကြောင့် နက်နက်ရှိုင်းရှိုင်း ကိုယ်ပိုင်အကြောင်းပြချက်များဖြင့် အနုပညာကို စိတ်ဝင်စားကြသည်။

“လူတွေက အနုပညာကို ဝယ်ရုံတင်မကဘူး၊ သူတို့နဲ့ ချိတ်ဆက်ကြတယ်” ဟု သူက ရှင်းပြသည်။ “ရင်းနှီးမြှုပ်နှံမှုအတွက် ဝယ်နေတယ်လို့ တစ်ယောက်ယောက်က စတွေးမိရင်တောင် စိတ်ခံစားမှုဆိုင်ရာ အကြောင်းပြချက်တစ်ခု အမြဲရှိတယ်။”

Roberts က နည်းပညာသည် အနုပညာအတွေ့အကြုံကို မည်သို့ ပြန်လည်ပုံဖော်နေသည်ကိုလည်း ပြောကြားခဲ့သည်။ အတုအယောင်ပြပွဲများမှသည် စုဆောင်းသူများအား ၎င်းတို့၏နေရာတွင် လက်ရာများကို မြင်ယောင်နိုင်ရန် ကူညီပေးသည့် augmented reality ကိရိယာများအထိ ပါဝင်သည်။ အချို့က နည်းပညာသည် အနုပညာနှင့် ထိတွေ့ဆက်ဆံရာတွင် ရိုးရာနည်းလမ်းများကို အစားထိုးမည်ကို စိုးရိမ်ကြသော်လည်း Roberts က ၎င်းကို အနှောင့်အယှက်တစ်ခုထက် အားဖြည့်တစ်ခုအဖြစ် ရှုမြင်သည်။

“နည်းပညာက ရိုးရာအနုပညာကို အစားမထိုးဘူး” ဟု သူက ဆိုသည်။ “ကျွန်တော်တို့ ဘယ်လိုခံစားရသလဲဆိုတာကို ချဲ့ထွင်နေတာပါ။ အနုပညာရဲ့ အနှစ်သာရ—ခံစားချက်၊ ကျွန်တော်တို့ကို စဉ်းစားစေနိုင်စွမ်း—ကတော့ မပြောင်းလဲဘဲ ရှိနေဆဲပါ။”

ရှေ့ကိုမျှော်ကြည့်လျှင် Roberts က အနုပညာလောကသည် ဆက်လက်ပြောင်းလဲနေမည်ဟု ယုံကြည်ပြီး အနုပညာရှင်များသည် ဒစ်ဂျစ်တယ်ကြားခံများကို ပိုမိုစူးစမ်းလေ့လာကာ စုဆောင်းသူများသည် ပိုမိုနက်ရှိုင်းပြီး နှစ်မြှုပ်ထားသော အတွေ့အကြုံများကို ရှာဖွေနေကြသည်။ သို့သော် အပြောင်းအလဲများအားလုံးတွင် အနုပညာ၏ အနှစ်သာရသည် မပြောင်းလဲဘဲ ရှိနေသည်။

“လွန်ခဲ့တဲ့ အနှစ် ၃၀၀ က ပန်းချီကားတစ်ချပ်ပဲဖြစ်ဖြစ်၊ ပြီးခဲ့တဲ့အပတ်က ဖန်တီးထားတဲ့ ဒစ်ဂျစ်တယ်လက်ရာတစ်ခုပဲဖြစ်ဖြစ်၊ ကျွန်တော်တို့ကို ခံစားစေနိုင်တဲ့ စွမ်းရည်နဲ့ ကမ္ဘာကို မတူကွဲပြားစွာ မြင်နိုင်စေတဲ့အရာက အဲဒါကို ထာဝရဖြစ်စေတာပါပဲ။”

Les Roberts အကြောင်း

Les Roberts သည် Miami Fine Art Gallery ၏ ဒါရိုက်တာဖြစ်ပြီး ဂန္ထဝင်နှင့် ခေတ်ပြိုင်အနုပညာလောကကို ပေါင်းကူးပေးသည့် စုဆောင်းမှုများကို စီစဉ်ပေးသည်။ New York University မှ အနုပညာသမိုင်းနှင့် စီးပွားရေးဆိုင်ရာ နောက်ခံနှင့် Sotheby’s တွင် လေ့ကျင့်သင်ကြားမှုတို့ဖြင့် ကမ္ဘာတစ်ဝန်းမှ စုဆောင်းသူများအတွက် ကောင်းမွန်သောအနုပညာကို ရရှိနိုင်ပြီး အဓိပ္ပါယ်ပြည့်ဝစေရန်အတွက် သူသည် ရည်စူးထားသည်။

အင်တာဗျူးအပြည့်အစုံကို ဖတ်ရှုရန်၊ ကိုနှိပ်ပါ။